Connect with us

Musica

Billboard Women in Music 2024: la celebrazione del talento femminile a Milano

Instagram

Il 16 settembre 2024 segna una data storica per Milano, che diventa teatro della prima edizione italiana del Billboard Women In Music (BWIM), un evento di portata internazionale che celebra le donne più influenti dell’industria musicale. Organizzato da Billboard Italia e Vivo Concerti, con la regia di Gianlorenzo Mortgat, l’evento si è svolto presso il prestigioso Teatro Manzoni, in una serata unica dedicata al talento femminile italiano.

Un Evento Simbolo per Milano

Con il patrocinio del Comune di Milano e della Camera Nazionale della Moda Italiana, BWIM si inserisce tra gli appuntamenti più attesi della stagione, a ridosso delle giornate della moda femminile. Milano, già riconosciuta per la sua rilevanza culturale e musicale, ha così confermato il suo ruolo di capitale internazionale della creatività. L’evento è stato aperto dal sindaco Beppe Sala e condotto da Cristiana Capotondi e Maurizio Lastrico, che hanno guidato la serata con eleganza e complicità, accompagnando il pubblico in un viaggio attraverso performance inedite e interventi memorabili.

I Premi della Prima Edizione Italiana

La cerimonia ha celebrato artiste e professioniste italiane che hanno segnato l’anno con il loro contributo artistico e professionale. Tra i premi più importanti spiccano:

  • ANNA: premiata come Woman of the Year, per essere l’artista che ha dominato le classifiche italiane nel 2024.
  • Laura Pausini: insignita del titolo di Icon, per aver ispirato generazioni con la sua musica senza tempo.
  • Elodie: nominata Performer of the Year, per la sua presenza scenica travolgente durante i concerti live.
  • Gaia: premiata come Hitmaker of the Year da Radio 105, per i suoi successi che hanno scalato le classifiche.
  • Rose Villain: riconosciuta con il premio Impact per il suo impegno sui temi sociali, dai diritti delle donne alla sostenibilità ambientale.
  • BigMama: eletta Breakthrough Artist, la rivelazione dell’anno che ha conquistato le nuove generazioni.
  • Clara: premiata come Rising Star, simbolo della nuova scena musicale italiana in ascesa.
  • Federica Abbate: Songwriter of the Year, autrice di alcuni dei testi più celebri dell’anno.
  • Anfisa Letyago: premiata come DJ of the Year, regina indiscussa delle console italiane e internazionali.
  • Marta Salogni: Producer of the Year, per le sue produzioni innovative e di grande impatto.
  • Marta Donà: Manager of the Year, per il suo ruolo cruciale nello sviluppo del talento musicale.
  • Sara Potente: A&R of the Year, per aver scoperto e coltivato nuovi straordinari talenti.
  • Ramona Tabita: premiata come Stylist of the Year da Bellissima, per il suo contributo all’immagine delle star.

Un’Edizione che Segna il Futuro

L’arrivo del Billboard Women In Music in Italia rappresenta non solo un tributo al talento musicale femminile, ma anche un passo fondamentale per il riconoscimento delle donne che operano dietro le quinte, dalla produzione alla gestione artistica. La cerimonia ha celebrato non solo i successi commerciali, ma anche l’impegno sociale e culturale, promuovendo valori come l’inclusività, la diversità e la sostenibilità.

Milano, cuore pulsante della moda e della musica, è stata il palcoscenico ideale per questa serata speciale, che ha saputo fondere tradizione e innovazione, arte e passione. L’evento si è chiuso con un forte messaggio di speranza e incoraggiamento per tutte le donne del settore, celebrando non solo il presente, ma anche il futuro della musica italiana al femminile.

Musica

Rolling Stones, vinile speciale per anniversario “Hackney Diamonds”

Per commemorare il primo anniversario dell’album dei Rolling Stones “Hackney Diamonds”, quest’inverno verrà pubblicata un’edizione speciale in vinile. La versione 2LP contiene i singoli dell’album “Angry”, “Sweet Sounds of Heaven” e “Mess It Up”, oltre a 7 registrazioni dal vivo aggiuntive eseguite in occasione del lancio dell’album al Racket di New York nell’ottobre 2023, tra cui “Sweet Sounds of Heaven” con Lady Gaga, oltre alle performance di “Shattered”, “Tumbling Dice” e “Jumpin’ Jack Flash”. La nuova edizione, disponibile dal 6 dicembre, segna un anno dall’uscita del primo album in studio di materiale originale degli Stones dal 2005. Hackney Diamonds ha raggiunto il primo posto in classifica in 19 paesi in tutto il mondo, vendendo oltre un milione di unità dal momento dell’uscita. Il singolo “Angry” è stato nominato come miglior canzone rock ai GRAMMY® Awards del 2024 ed è stato il primo singolo Top 40 degli Stones nel Regno Unito in 18 anni. Quest’anno gli Stones hanno entusiasmato il pubblico americano con il tour negli stadi di Hackney Diamonds. L’edizione 2LP presenta esclusivi dischi in vinile con effetto splatter blu ed è disponibile per il preordine.

foto: ufficio stampa About-end.it

Continua a leggere

Musica

Riccardo Cocciante celebra cinquant’anni di “Anima” con un concerto imperdibile all’Arena di Verona

Il 29 settembre, l’Arena di Verona si trasformerà in un palcoscenico magico per festeggiare il cinquantesimo anniversario di uno degli album più iconici della musica italiana: Anima di Riccardo Cocciante. Questo storico lavoro del cantautore, uscito nel 1974, ha segnato un’epoca e continua a influenzare la cultura musicale con brani indimenticabili come “Bella senz’anima” e “Quando finisce un amore”.

La celebrazione di quest’anniversario non è solo un tributo alla musica, ma anche un momento di riflessione sull’evoluzione artistica di Cocciante e sul significato profondo della sua arte. Abbiamo avuto il privilegio di incontrare il cantautore a Milano, dove ha condiviso la sua visione sulla musica e il suo percorso artistico, dalle sfide iniziali fino al trionfo di Anima.

Il Viaggio di Anima: Tra Sfide e Rivelazioni

Riccardo Cocciante ha descritto Anima come un punto di svolta nella sua carriera. Dopo i suoi primi due album, Mu e Poesia, che erano stati caratterizzati da una forte sperimentazione, Anima ha rappresentato una svolta decisiva. Cocciante ricorda che l’album fu inizialmente bocciato e che il successo arrivò solo dopo un’incredibile serie di eventi fortuiti, tra cui una proposta di concerto con Antonello Venditti e Francesco De Gregori. Questo incontro ha segnato l’inizio di un’era nuova, non solo per lui ma per la musica italiana in generale.

L’Eredità di Bella senz’anima

Uno dei brani più emblematici di Anima, “Bella senz’anima”, è stato inizialmente accolto con freddezza dalle radio, ma la determinazione di Cocciante e il supporto di professionisti come Ennio Melis e il maestro Ennio Morricone hanno contribuito a farlo emergere come un grande successo. La canzone, con il suo arrangiamento innovativo, è diventata una delle colonne portanti della sua carriera e continua a risuonare nel cuore degli ascoltatori.

Un Concerto di Ritorno alle Radici

Il concerto del 29 settembre non sarà solo una celebrazione del passato, ma anche un ritorno alle radici artistiche di Cocciante. L’artista ha dichiarato che il suo obiettivo è quello di offrire una performance che combina il meglio delle sue canzoni più conosciute con brani meno noti ma ugualmente significativi. Con un mix di strumenti elettronici, un coro e l’essenza del rock degli anni ’70, il concerto promette di essere un’esperienza autentica e emozionante.

Cantare Come Spogliarsi: La Filosofia di Cocciante

Durante il nostro incontro, Cocciante ha parlato del suo approccio alla musica con una metafora potente: “Cantare è come spogliarsi”. Per lui, il canto è un’espressione profonda dell’anima, un modo per rivelare aspetti nascosti e autentici di sé. Questa visione ha guidato la sua carriera e continua a influenzare il suo lavoro, rendendo ogni performance un momento unico di connessione con il pubblico.

Il concerto all’Arena di Verona sarà dunque non solo una festa per i fan di lunga data, ma anche un’opportunità per scoprire e riscoprire la magia di un artista che ha saputo trascendere le barriere del tempo e dello spazio. Con Anima, Riccardo Cocciante ha lasciato un’impronta indelebile nella musica italiana, e il 29 settembre sarà un giorno per celebrare questa eredità con la stessa passione e intensità che hanno caratterizzato la sua carriera.

Continua a leggere

Musica

Achille Lauro ritorna con “Amore Disperato”: un nuovo capitolo di intimità e malinconia

Dal 20 settembre, Achille Lauro torna sulle scene musicali con il suo nuovo singolo, “Amore Disperato”. Il brano, disponibile in radio e sulle principali piattaforme digitali, segna un momento di riflessione e introspezione per l’artista, che si prepara a debuttare come giudice nella nuova edizione di X Factor.

In collaborazione con Federica Abbate e Federico Olivieri (noto come Olly), Lauro esplora sonorità acustiche e cantautorali, creando un pezzo dal tono malinconico e intimo. La canzone narra una storia profonda e complessa, ispirata dalla realtà quotidiana e dalle sfumature emotive di un legame che va oltre i confini dell’amore convenzionale.

“Amore Disperato” si caratterizza per la sua capacità di raccontare con precisione l’intensità di un rapporto che, pur costruito con dedizione, può crollare fragilmente, simile a un castello di carte. Con questo singolo, Lauro continua a dimostrare la sua abilità nel trasformare emozioni e esperienze personali in musica di grande impatto.

Oltre al lancio del nuovo brano, Lauro si prepara a vivere un autunno ricco di impegni, tra cui la sua partecipazione al Primo Maggio di Roma e numerosi eventi estivi, culminando in due date speciali a ottobre: il 4 all’Unipol Forum di Milano e il 7 al Palazzo dello Sport di Roma, con l’atteso evento “Ragazzi Madre – L’Iliade Il Live”, che vedrà la partecipazione del special guest Boss Doms.

“Amore Disperato” rappresenta quindi non solo un nuovo capitolo nella carriera di Achille Lauro, ma anche una riflessione profonda su temi universali e intimi, che promette di affascinare e coinvolgere il suo pubblico.

Continua a leggere

DI TENDENZA

Riproduzione Riservata - Copyright © Gruppo ADN Italia srl - P.Iva 02265930798 - redazione@adn24.it - PRIVACY